«Ils voulaient une maison qui se sentirait immédiatement comme à la maison dès leur arrivée, et quelque part se détendre pour passer du temps ensemble en famille et divertir des amis.
Comment trouvez-vous un compromis entre les goûts d’un mari italien et d’une femme américaine lorsque vous donnez vie à une ancienne ferme toscane? Apportez la couleur et le designer d’intérieur britannique qui aiment le confort Nicola Harding.
« Ils voulaient quelque chose d’âme, de chaleur et d’amitié », explique le designer réputé pour son approche douce et apaisante des intérieurs. «Ils voulaient une maison qui se sentirait immédiatement comme à la maison dès leur arrivée, et quelque part se détendre pour passer du temps ensemble en famille et divertir des amis.

Le couple, ayant rencontré « dans un coin éloigné du monde dans la vingtaine et a fait fortune à New York à partir de rien », explique Nicola, a acheté la maison et environnant des olive Groves, non loin de l’endroit où il a grandi. Ils voulaient lui inculquer un élément d’épreuves futures – si leurs enfants de vingt ans amènent des amis ou commencent à avoir leurs propres familles – ainsi que pour permettre à la femme de se sentir à l’aise d’avoir des gens dans son espace.

« Elle était ouverte à trouver cela difficile, donc nous devions le rendre confortable pour elle. » La réponse de Nicola était de se concentrer sur le cœur de la maison, de concevoir des chambres qui comprenaient une salle à manger intime et des espaces de vie faciles à vivre comme une cuisine, un salon et des escaliers bien ajustés, ainsi que quatre chambres et salles de bains à l’étage.
À l’extérieur, une salle de billard – avec une cuisine (double comme un bar), des restaurants et des espaces de vie – a été créée à partir de zéro, et des dépendances ont été converties en chalets invités, un avec sa propre cuisine et son salon, offrant à la fois la famille et les invités l’équilibre parfait de l’intimité et de la convivialité.

Les finitions dures ont été réutilisées dans la mesure du possible, des escaliers et des planchers carrelés («beaucoup plus agréables pour les couvrir de très gros tapis») et de la ferronnerie («frottée et repeinte») pour demander au constructeur de donner un cheminée moins qu’attrayant un ascenseur sculptural en brique et en plâtre. « Parfois, la réutilisation des choses vous pousse à trouver des solutions créatives qui fonctionnent mieux pour tout le monde. »

Une plus grande salle de bain principale a également été façonnée en retirant les murs d’une cabine de toilettes installés par les propriétaires précédents; Un garde-manger du majordome a été créé à côté de la cuisine, et Nicola a organisé le sous-sol pour inclure une cave à vin, un espace pour une table de billard et un stockage abondant pour que la maison ne se sente jamais trop encombrée. Le designer a accentué l’écoulement de la lumière en «composant la palette de couleurs de haut en bas en fonction de l’emplacement de chaque pièce», dit-elle, rebondissant sur les vues des olive-bosquets à l’extérieur.

Dans la salle à manger plus foncée, ombragée par la terrasse jonchée de la vigne à l’extérieur, elle a enveloppé le plafond en rouge et les murs avec une herbe bleue sarcelle. « La superposition de couleurs plus sombres dans différents tons de la même famille garantit que l’effet ne se sent pas trop mouvementé. » En revanche, dans le salon lumineux, Nicola en couches de blanc avec des notes de bleu dans les textiles et les bases de lampe.
«Le bleu est une couleur si facile avec laquelle vivre», dit-elle. C’est maintenant une maison qui se sent «intelligente et adulte mais aussi accueillante et accessible», explique Nicola. Cela doit beaucoup à l’amour du créateur de chercher des artisans locaux pour apporter chaque espace «profondeur et sens de l’histoire».

Ici, les artisans ont aidé à la finition du mur de fresques texturales – «il accentue vraiment la lumière pachée qui arrive» – en carrelage, menuiserie et travail de rotin. Elle a également travaillé avec des fabricants, notamment Matthew Cox pour la table à manger, Rose Uniacke pour les canapés, l’éclairage et les draps et la Grande-Bretagne Soane pour le rotin, les lumières et le tissu.

« C’est comme un matchmaking, trouver des choses avec des histoires intéressantes, que ce soit des antiquités ou de nouvelles pièces, qui résonnent avec les gens qui vont vivre dans la maison », explique Nicola. « Ce sentiment d’affinité et de connexion avec une pièce et la personne qui l’a fait est ce qui fait que quelqu’un se sent complètement à la maison dès le départ. »

Rencontrez le designer
Designer Nicola Harding partage son inspiration de style
Qu’est-ce qu’un petit changement qui a eu un grand impact?
Nous avons changé plusieurs des ouvertures, des hauts carrés à l’arrondage, qui, bien que ce soit simple et relativement peu coûteux, a eu un impact énorme sur la conduite de l’œil à travers l’espace et la façon dont la lumière passe d’un endroit à un autre.
Décrivez votre style de design d’intérieur en trois mots
Soulful, curieux, convivial.
Qu’est-ce que vous allez à la couleur?
Rose. C’est nourri et apaisant et fonctionne à tout moment de la journée, toute l’année. Je n’oublierai jamais que quelqu’un me disant que les murs de cellules de prison peintes aident rose à calmer les habitants.
Plain ou à motifs?
Je ferais rarement un canapé à motifs, ce serait plus comme un accent à motifs – la ponctuation plutôt que l’événement principal.
Décrivez votre processus de conception?
Je commence par un sentiment. J’ai de longues conversations avec les clients sur la façon dont ils veulent que l’espace se sente, comment ils veulent l’utiliser, puis la palette de couleurs en vient parce qu’elle joue un si grand rôle pour moi en créant la bonne humeur. Vient ensuite les meubles et l’éclairage; Et puis les tissus viennent en dernier.
Le nouveau livre de Nicola Nicola Harding: Instinct de homing, est sorti en septembre et disponible en pré-commande maintenant.

