Apportant de la modernité à une propriété qui n’avait pas été touchée depuis quatre-vingts ans, ce projet de restauration est une masterclass de style transitionnel.
« La propriété d’origine était une capsule temporelle », explique Mike Fisher, le directeur créatif qui a supervisé la conception impressionnante de cette maison géorgienne rénovée classée Grade II à Londres.
Le fondateur de la société de design d’intérieur Studio Indigo poursuit : « C’était comme remonter dans le temps. La maison n’avait pas été décorée depuis les années 1940 – elle avait même été légèrement endommagée par les bombes – la plupart des éléments architecturaux d’origine des années 1820 étant toujours visibles.
La propriétaire, Nathalie Hirst, est une acheteuse immobilière et, selon Mike, a un bon œil pour acheter au bon endroit et pour déterminer quelles sont les qualités importantes d’une maison. « Elle sait ce qu’elle aime et ce qu’elle n’aime pas : quelles caractéristiques ajouteraient de la valeur à la propriété et ce qui était important pour qu’elle se sente spéciale. »
Pour faire entrer la propriété dans le 21e siècle, il a fallu un permis de construire, même si le Studio Indigo était limité en termes de travaux de structure pouvant être réalisés car il s’agit d’un bâtiment classé. «Le point de départ était l’extension arrière et la manière dont nous pouvions donner l’impression que l’aile du placard à l’arrière faisait davantage partie de la maison», explique Mike.
La forme originale de l’aile du placard a été conservée, mais le rez-de-chaussée a été agrandi et ouvert de sorte qu’un espace comprenant la cuisine, le salon et la salle à manger constitue le cœur convivial de la maison. De plus, les espaces ont été retravaillés pour créer des salles de bains privatives modernes « mais pas si ultramodernes qu’elles ne ressemblent plus à la maison ».
Bien que la maison soit assez petite – moins de 3 000 pieds carrés – la priorité de Tyché McCaig, directeur et architecte du projet du Studio Indigo, était de rendre la petite maison aussi grande que possible. Cela a été réalisé en ouvrant des liens entre les pièces et en créant des vues d’un espace à l’autre et sur le jardin. « On a l’impression que tout est à une échelle miniature et que c’est parfait », note-t-elle.
Le bâtiment faisant partie d’une terrasse, Studio Indigo a également pu s’appuyer sur les approbations accordées aux maisons voisines et a ainsi pu réintroduire un puits de lumière à l’avant de la maison pour laisser entrer la lumière naturelle dans le sous-sol. La restauration et la réintégration des détails d’époque, tels que les lambris, les corniches, les plinthes et les architraves, étaient également une priorité.
Après avoir formé les bases de la maison, l’architecte d’intérieur Dominique Bonino a travaillé avec Nathalie sur la décoration, en conservant ses meubles et ses œuvres d’art existants. «Nous voulions garder la palette de couleurs fraîche et fidèle à ses racines géorgiennes, puis jouer avec les couleurs avec les meubles et les tissus d’ameublement. Notre objectif était de créer un espace accueillant et confortable, fonctionnel pour la vie de tous les jours.
Nathalie possède beaucoup de pièces de famille, nous avons donc voulu les faire chanter dans les espaces et que tout le reste les complète. Chaque pièce devait être le reflet de Nathalie, de ses voyages et de son histoire, et comme si elle avait toujours été là pour elle. Un équilibre minutieux a été réalisé en ce qui concerne le mobilier, en mélangeant et en assortissant des pièces modernes et traditionnelles pour conserver un look intemporel.
Le résultat est un schéma classique qui respire la lumière et est parsemé de douces teintes rustiques et tonales de jaune, vert, bleu et ocre.
« Nous ne voulions pas intégrer de couleurs particulièrement sombres », explique Dominique. « Nous devions garder le décor léger, mais en même temps introduire de beaux tissus et des motifs exquis pour que cela ne paraisse pas fade. Nathalie savait où elle voulait introduire des couleurs et des motifs pour lui donner du caractère et elle voulait aussi s’amuser en cours de route.
RENCONTREZ LE DESIGNER
Mike Fisher partage son inspiration de style
Quel est votre détail de design préféré ?
Les espaces d’ombre sont un excellent moyen de résoudre les jonctions et les connexions difficiles, leur donnant un aspect très élégant et épuré.
Pouvez-vous recommander un changement mineur qui peut avoir un impact important ?
La peinture peut être un changement relativement mineur qui a un impact énorme. Il peut instantanément transformer une pièce de confortable en spacieuse, ou de claire en sombre.
Quelle est votre couleur préférée ?
Rose – n’importe quelle nuance.
Qui sont vos héros du design ?
Sir John Soane, Edwin Lutyens, David Hicks.
Où trouvez-vous l’inspiration ?
Je suis très inspiré par ma maison à la campagne, Ven House dans le Somerset. La nature, le patrimoine et le calme.
Parlez-nous d’un endroit peu connu que nous devrions tous avoir sur notre radar.
Southern Guild – c’est une galerie incroyable à Cape Town, en Afrique du Sud, qui représente des artistes contemporains d’Afrique.
Terminez la phrase « la maison me fait me sentir … »
…abrité et protégé, inspiré et détendu, et avec un profond sentiment d’appartenance. C’est mon sanctuaire.
Quelles sont vos paroles pour vivre ?
Ne jamais abandonner.