La designer d’intérieur Daniella Dolman a transformé sa vision vers l’intérieur pour rénover sa petite mais caractère de caractère en une maison parfaite pour sa famille en pleine croissance
Ayant travaillé sur plusieurs projets avec sa propre entreprise de design, Daniella Dolman cette année a finalement estimé qu’il était temps de tourner sa vision vers l’intérieur et de se concentrer sur la rénovation de sa propre maison familiale – un chalet des années 1920, rempli de caractère et de charme mais manquant d’espace et de praticité.
Cela allait toujours être un défi, prendre une vieille maison et la transformer en quelque chose qui fonctionnerait pour une famille grandissante (littéralement, car Daniella était enceinte de son deuxième enfant lorsqu’ils ont commencé le projet), mais honorent toujours tout le charme d’origine.
Mais ce qui a commencé comme un petit chalet charmant, avec une seule salle de bain et une petite cuisine, a évolué en une maison de quatre salles de trois salles remplie de lumière et d’ouverture et de couleurs douces. Bien sûr, comme lorsqu’un concepteur tourne ses efforts vers l’intérieur, c’était plus qu’une rénovation; C’était un projet profondément personnel où la vie et le design se sont déroulés côte à côte.
«Le plus grand défi n’était pas architectural», commence Daniella. «C’était émotionnel. J’étais une nouvelle mère, élevant des filles, concevant non seulement une maison, mais un sentiment. Chaque décision devait contenir à la fois la beauté et le but. Ma mère, qui a commencé les activités de conception de notre famille pour le design il y a 25 ans, a toujours gardé une belle maison, élégante, ordonnée et pleine de grâce. Je voulais porter cet héritage en avant, mais à travers une lentille plus douce et plus personnelle.
«Comment superposez-vous dans les détails au niveau de la couture, la soie brute, les finitions délicates, les pièces patrimoniales, tout en créant un espace où les petites filles peuvent danser pieds nus et se sentir complètement à l’aise? Comment concevez-vous pour la mémoire, pas seulement l’esthétique?
«Je me suis retrouvé à revenir souvent dans un souvenir d’enfance: la salle de bain rose de ma grand-mère, où nous nous préparons ensemble le matin. C’était féminin sans être précieux, intime sans être fragile. Ce sentiment – la chaleur de la lumière, la douceur des murs, l’invitation tacite à être entièrement vous-même – est devenue mon étoile du Nord.
La maison a une sensation ludique et féminine, comme l’explique Daniella: «La langue du design parle dans la femme, la fantaisie et le ludique. Les rideaux du Café de la soie brute se soulèvent doucement dans la lumière du matin, leurs ourlets ébouriffés comme le bord d’une robe vintage. Les tabourets en feuillets, avec des jupes qui paissent le sol, ont l’impression d’appartenir à une ère différente, une autre des coutures et des salles de bal. Tout au long, les courbes de millier personnalisées délicatement, comme un clin d’œil chuchoté à la féminité art déco.
«Il y a une histoire dans les moindres détails, le sentiment que la vie ici est censée être belle et vécue. La maison ne demande pas d’être admirée, mais vous invite plutôt à se réjouir des petites choses – à manger du gâteau, à regarder la lumière danser sur un plafond peint et à se rappeler que l’élégance et la joie n’ont pas besoin d’être séparées.
Cette concentration sur la maison étant belle mais «vivait», «admirée mais invitant» est vraiment l’essence de cette maison. Cela fonctionne toujours pour la vie de famille quotidienne qui, en plus de préserver le personnage de la maison, était à l’avant-garde du remodelage.
D’abord et avant tout, la maison a dû travailler pour cette jeune famille occupée. La cuisine devait être plus grande et plus ouverte, donc elle pourrait fonctionner pour tous les chapeaux qu’il avait besoin de porter – cuisiner, socialiser, travailler.
« Une gamme à la Cornue était une non-négociable, tout comme les quadruples s’ouvrant dans le studio arrière, créant une connexion intérieure-extérieur sans couture », explique Daniella. « De grandes fenêtres remplies de lumière étaient également essentielles pour insuffler la vie à la maison et refléter la beauté naturelle à l’extérieur. »
Comme pour la plupart de la disposition originale, la cuisine n’était pas énorme. Il ne faisait que huit pieds sur six pieds, niché à l’arrière de la maison, donc il semblait déconnecté des autres pièces.
«Nous avons réinventé l’empreinte entière, en ouvrant des murs et en réutilisant l’ancienne salle à manger pour créer une cuisine qui se sent expansive, intuitive et baignée de lumière naturelle. Ce n’est plus seulement un espace pour la fonction – c’est devenu le cœur émotionnel de la maison », explique Daniella.
«En son centre, une barre de petit-déjeuner à pointe balançoire étend le mur au mur – un geste architectural sculptural qui se sent à la fois mis à la terre et doux. La courbe est douce, féminine et tranquillement audacieuse, et c’est une forme récurrente qui se fixe dans toute la maison. La cuisine est l’endroit où nous nous réunissons dans les moments intermédiaires: matin surbaissant avec du café, soirs tranquilles avec des cocktails, des enfants grimpant sur des tabourets couverts.
«Ce qui était autrefois un plan d’étage fracturé est devenu une séquence fluide: l’ancienne salle à manger est maintenant la cuisine; L’ancien salon repensé comme un espace pour se rassembler autour de la table; Et au-delà, le nouveau salon s’ouvre vers le jardin. Chaque espace coule facilement, connecté par la lumière, la respiration et la douceur intentionnelle.
Dans la salle à manger, les couleurs passent de doux et subtils à des jaunes plus audacieux mais au beurre, et le contraste des chaises noires crée un drame instantané qui se sent décidément différent des autres pièces en bas.
«Je suis attiré par la proportion, et la salle à manger ressemblait à l’endroit idéal pour un petit drame», explique Daniella. « Nous avons choisi un pendentif surdimensionné, presque sculptural en présence, pour planer au-dessus du marbre comme une œuvre d’art suspendu. »
«Et puis il y a le plafond, un jaune beurré, doux et lumineux. Le jaune m’a toujours fait me sentir joyeux, et ici, il jette le plus beau lavage doré à travers la pièce. J’ai longtemps admiré comment Rose Uniacke utilise le jaune avec une telle retenue et poésie, cela m’a inspiré à faire un choix audacieux et heureux.
«Dans cette maison, nous ne craignons pas la joie. Nous en faisons de la place.
Mais encore une fois, Daniella revient à la façon dont cette salle a été conçue avec la famille qui l’utilisera à l’esprit. Elle souligne la forme de la table à manger, expliquant: «J’ai toujours aimé l’intimité d’une table ronde. Il invite naturellement la conversation, le contact visuel et la facilité. Dans une pièce carrée, il ne se contente pas de bien – il fonde l’espace d’une manière qui se sent instinctive et entière.
Dans le plan ouvert, le salon léger, les couleurs reflètent les nuances calmes et douces trouvées dans la cuisine. La pièce est neutre, mais ce sont les textures et les couches qui donnent à cet espace tout son intérêt.
«C’est un espace enraciné dans la romance de la fantaisie féminine et de l’anglais», explique Daniella. «Cette salle a été conçue pour ce qui compte le plus: lire à haute voix, écouter des disques et raconter des histoires qui s’attardent au coucher.»
« J’ai été inspiré par la douceur des chambres privées de Marie Antoinette, mais édité à travers une lentille moderne, chaque détail invite à la curiosité tactile. Chaises de fourrure mongol, choisies pour leur espièglerie en forme de couture et leur douceur enveloppante. Moillé courbe personnalisée avec des pulls intégrés, un hochement de tête art déco qui équilibre la structure avec la grâce. Une longue table en chêne bas, à l’échelle comme un bureau de bibliothèque, est devenue un point de rassemblement de famille pour les livres, les jeux et les moments de connexion tranquilles.
Daniella décrit sa chambre comme «une étude de ton, de texture et de retenue. La chambre se penche en profondeur et en saturation. Les murs vous enveloppent dans une teinte riche et réconfortante, une couleur qui ressemble à une expiration, chaude et à la mise à la terre.
La tête de lit personnalisée rose pâle par Samuel & Sons brise les murs sombres et se sent plus conformément au style doux utilisé dans toute la maison. La literie, par Bella Notte, joue un rôle similaire pour garantir que la palette de couleurs de mauvaise humeur semble toujours invitante.
«Dans la salle de bain principale, l’élégance se trouve en l’absence d’encombrement et le poids des matériaux», explique Daniella. «Une double vanité flottante, sculptée à partir de marbre épais, plane avec une confiance tranquille. J’ai décidé de ne contre tout matériel visible, pas d’ornement – juste la poésie de la proportion et de la lumière. L’espace est censé se sentir comme un appartement d’atelier parisien ouvert, tonal et totalement intentionnel.
La maison que Daniella a créée est l’équilibre parfait entre organisé et considéré, dirigé par le design et à la mode mais aussi doux et invitant, et construit pour une famille. Les chambres sont colorées, ludiques et conçues pour être vécues.
«Il est inspiré par un esprit fantaisiste et joyeux, embrassant les combinaisons de couleurs audacieuses et les touches personnelles qui reflètent à la fois la nostalgie et la modernité», explique Daniella. «L’intérieur se déplace avec une certaine douceur – une romance calme suspendue entre le charme anglais et l’élégance parisienne.»
«C’est une maison composée non seulement de pièces, mais de visions colorées. La palette est tendre mais audacieuse: le fard à joues en poudre, le souci du soleil et l’aubergine profonde se réunissent dans une harmonie qui se sent à la fois intime et inattendue.
