Cette maison moderne à Atlanta était directement des années 1990, mais la designer Sally Wilkinson a utilisé son passage en Angleterre pour influencer ce look richement en couches, ce qui a entraîné des intérieurs pleins de personnalité
Lorsque la designer d’intérieur américaine Sally Wilkinson a déménagé au Royaume-Uni il y a plusieurs années, elle avait déjà une base solide dans les principes de conception classiques. Cependant, c’est son temps à travailler à Londres – d’abord avec Salvesen Graham, puis à la tête de son propre studio américain – qui a vraiment façonné son esthétique.
«Il peut y avoir une tendance aux États-Unis à favoriser les schémas schématiques et structurés», dit-elle. «Ici, j’ai appris que l’embrasser un léger sentiment de déséquilibre rend le design plus intéressant et dynamique. Il n’y a pas de plaisir dans tout ce qui semble parfait.
Cette philosophie a guidé sa transformation de cette maison à Atlanta, une propriété des années 1990 proche de l’un des parcs de la ville. La conception de la maison était une étude en contraste: «Il y avait des pierres lourdes, de la brique et divers types de poutres en bois, ainsi qu’un escalier en fer complexe», explique Sally.
Encadré par de nouveaux portes en métal et en bois glacé peintes d’un bleu-gris doux, une paire de chaises vintage crée un coin salon accueillant. Chaises, Holland Macrae.
Ses clients, un couple à la retraite, ont cherché une maison qui fonctionnerait sans effort – à la fois comme un espace élégant mais intime pour leur vie quotidienne et une vaste retraite pour leur famille et leurs invités. «Il était essentiel que chaque pièce ait un but clair pour que toute la maison soit utilisée. Nous voulions qu’il se sente cohésif plutôt que caverneux », explique-t-elle.
En divertissement, la table est déplacée au centre de l’espace, transformant le banc en un salon détendu. Chaises vintage, la galerie Nicholson. BLAMOO CHIK BLIDS, OPIUM SHOP. PENDANT LEUR, HOLLAND MACRAE. Wall Lantern, Howe London.
Sally a commencé par adoucir les caractéristiques architecturales pour améliorer le sens de l’écoulement. Les pins ont été dépouillés pour atteindre une finition plus pâle et plus naturelle, tandis que dans la salle de cuisine et le petit-déjeuner, un lavage de suspension blanc a aidé à harmoniser la pierre et la maçonnerie auparavant discordantes. Dans le salon adjacent, de nouvelles portes en verre à ossature en fer inondent l’espace de lumière et créent une connexion transparente à la piscine et au jardin.
Les poutres de plafond donnent une qualité usée dans le temps, tandis que les prospects comme le rideau et la lampe ajoutent un autre calque décoratif. Armoires sur mesure en os, farrow & balle. Étagères à canette antique, bungalow classique. Lampe de table verte, Christopher Spitzmiller.
Sally et ses clients ont adopté une approche détaillée pour définir le but de chaque pièce. Un garde-manger a été transformé en une élégante étude pour la femme, tandis que l’une des salles de réception est devenue une retraite privée du couple.
Alors que le salon adjacent à la cuisine a été envisagé pour un divertissement de vente au sort et d’inspiration en plein air, le salon frontal a une sensation plus riche et plus confortable qui se prête à des mois plus frais. Ici, les murs de Raffia aux teintes du tabac ajoutent de la profondeur et de la chaleur, offrant une toile de fond texturale à l’art et à la céramique. « J’ai pris en compte des bancs et des tabourets qui seraient les sièges », explique Sally.
L’art contemporain frotte les épaules avec des œuvres plus traditionnelles sur le mur de la galerie. Gregorius Pineo Madagascar Coverg. Sofa, Travis & Company; Couvert de haïku à l’étang, de Le Cuona. Tableau de Bombay Button (circulaire), Howe London. Cylindre Moderne Lamp; Archie Bench, tous deux Rose Tarlow. RAGN JAIPUR BESPOKE, EVE & STARON Studio.
Sally était intentionnelle dans la décoration d’antiquités pour ancrer le design. «Les propriétaires voulaient recommencer ici, donc les antiquités étaient essentielles pour apporter un sens de l’histoire et de l’âme», dit-elle. La collection qui en résulte s’étend sur les continents et les époques: une enfilade française du XIXe siècle dans le Snug offre un stockage pour les jeux; Une armoire de vitrine néerlandaise dans le salon présente des objets familiaux; Et les pièces italiennes et anglaises prêtent la patine tout au long, suggérant une maison qui a évolué naturellement au fil du temps.
Des pièces dans les couleurs sourdes et les textures organiques – d’un tapis vintage à une chaise à cordon – forgent une forte connexion avec le jardin paysager. Canapé et fauteuils, O. Henry House. Canapé en lin haïku, de le Cuona. Chaise à Hopsack Ticking, Ian Mankin. Table, Rose Tarlow. Chaise cordée scandinave vintage, Bungalow Classic. Raule d’Ourshak, Art Rugs Inc.
L’art est tout aussi important pour la conception, qui sert de caractéristique déterminante des intérieurs. Dans le hall d’entrée, une série d’impressions botaniques de Kate Friend a donné le ton aux couleurs utilisées dans les pièces adjacentes.
«L’art était un point de départ plutôt qu’une réflexion après coup», explique Sally, qui a également aidé à s’approvisionner des pièces pour les salles de bains et la cuisine, où une peinture à l’huile audacieuse élève subtilement une esthétique biologique autrement détendue. «J’aime l’équilibre du dynamisme de la peinture et la terreur de l’étagère, nous nous sommes accrochés de l’autre côté de la fenêtre.
« J’aime cette approche collectée à temps tandis que mes clients penchent plus minimes – cet espace est un point de rencontre entre les deux », explique la designer Sally. Chaises Gregorius Pineo Paloma; Housses en lin Rust, House en tissu – The Boutique Fabric Studio à Camden, Londres. Table de régence, Rose Tarlow. Lanterne en cuivre de style géorgien antique, Skelton Culver. Portes de placard à Bella Blue, Benjamin Moore Paint.
Le paysage Alec Michaelides a magnifiquement interprété la vision des clients pour le jardin, tandis que les intérieurs de Sally font écho à l’environnement de touches telles que des tissus botaniques vintage, des tapis turcs antiques et des finitions richement tactiles. Son instinct pour le contraste est évident partout: dans la salle à manger, les portes aux bouffées de sarcelle créent un dialogue frappant avec des chaises en feuille en lin au caramel, tandis que dans une chambre, les têtes de bord en veloursouct jaune canaries éclatent contre les murs verts légèrement acides.
Dans la chambre, les fleurs animées renforcent le lien avec le jardin. Coussins en blanc MB0809, Holland & Sherry. Chaises de Cove, Nickey Kehoe; couvert de tulip Coromandel, Soane Britain. Oeuvre de Kathryn Maple.
Achetez le look
Les oreillers à lancer de vichy se mélangent avec des fleurs délicates dans le salon et le petit-déjeuner, un combo classique à la fois charmant et chic.
Tant de surfaces de cette maison abritent une terre cuite ou un vase en céramique rustique. Ils sont un moyen si facile d’ajouter du caractère à un comptoir ou une table à manger de cuisine, et vous n’avez pas besoin de toujours les remplir de fleurs. Dans cette cuisine, vous les verrez utilisés pour contenir des ustensiles ou laissé vide dans le cadre d’un écran.
Chik, ou stores en bambou, figurent dans toute cette maison. Ils ont vu une résurgence au cours des dernières années, mais ils sont toujours un look intemporel, ajoutant de la douceur et de la texture à n’importe quelle pièce dans laquelle vous les accrochez. Et ils se superposent si bien avec des rideaux pour l’intimité et le filtrage de la lumière.
Pour Sally, la plus grande récompense a été de vivre la maison comme ses clients le voulaient. «Ce sont des hôtes incroyablement généreux et gracieux», dit-elle. « Être invité à leurs rassemblements et voir la maison pleine de vie est le meilleur témoignage du design – il est utilisé, apprécié et vécu exactement comme nous l’avons envisagé. »
