La designer Cortney Bishops nous explique comment les œuvres d'art d'occasion et extérieures ajoutent du caractère et de la profondeur à n'importe quel style.
L’un de mes passe-temps favoris est de flâner dans les marchés et foires d’antiquités et d’occasions, que ce soit à Paris ou en Caroline du Nord. Ces événements sont des lieux de pure découverte, de rencontre avec des vendeurs du monde entier qui ont collectionné et déniché avec leur propre œil avisé des pièces uniques.
De tels moments sont des mines d’or pour découvrir des trésors d’art brut. L’art brut, qui est le travail réalisé par des artistes qui créent leurs propres pratiques indépendantes sans formation académique classique, occupe une place particulière dans mon cœur. J'ai intégré ces pièces uniques dans mes espaces intérieurs, et elles ajoutent un charme distinct tout en reflétant diverses cultures, offrant un contraste rafraîchissant avec des œuvres d'art plus traditionnelles et raffinées. ou des pièces inspirées des tendances du design d'intérieur.
L'intégration de trouvailles d'occasion provenant de ces marchés et foires peut donner à votre espace une ambiance éclectique et bohème, en mélangeant les textures, les couleurs et les styles pour créer une maison qui reflète vos goûts et votre personnalité. Lors d'une de ces virées d'achat, j'ai trouvé un magnifique portrait d'un artiste inconnu du XIXe siècle qui est maintenant accroché dans la cuisine au-dessus de ma cheminée (fig.2). La peinture représente un agriculteur des Caraïbes coupant des palmiers ; le mystère de cette œuvre et de l’environnement tropical qu’elle représente est tout à fait convaincant. Je me demande souvent si le paysan représenté est l’artiste lui-même.
Une partie du plaisir de décorer avec de l'art réside dans les aspects inconnus de leur création – même si je ne découvrirai jamais tous les détails de l'auteur de l'œuvre, je peux vivre avec elle et apporter son énergie et son monde dans mon espace.
Lorsque l’on utilise l’art brut dans le design, l’objectif est de créer un look cohérent et harmonieux, ancré et authentique. Certains moyens d’y parvenir consistent à accorder une attention particulière à l’équilibre et à l’harmonie du design intérieur. Bien que l’art brut soit diversifié et éclectique, il est crucial de trouver un équilibre entre les différentes œuvres. Combinez des couleurs, des formes et des textures qui se complètent, créant un flux visuel harmonieux dans tout l’espace.
J'encouragerais également à mélanger, assortir et combiner d'autres formes d'art et éléments de design, car juxtaposer de l'art brut avec des pièces contemporaines ou classiques peut créer une esthétique dynamique à plusieurs niveaux, reflétant une fusion de styles et d'influences. J'utilise cette approche chez moi et dans chaque maison sur laquelle je travaille, mélangeant souvent la photographie classique avec la sculpture et la céramique pour créer un environnement complet.
Assurez-vous de mettre en valeur les pièces individuelles et accordez à chacune l’attention qu’elle mérite en la positionnant de manière à attirer le regard. Utilisez l’éclairage, une charpente en bois unique et un placement pour accentuer les qualités de chaque œuvre.
Avec son expression brute et non filtrée et sa richesse culturelle, l’art brut peut être un élément transformateur dans la conception de la maison. L’intégration d’art extérieur peut créer un style ancré et éclectique dans votre maison.
Les trésors découverts dans les friperies, les foires d’art et les marchés d’antiquités peuvent ajouter un charme et une personnalité uniques à votre espace, reflétant vos goûts et vos sensibilités esthétiques. En adoptant la diversité et l'authenticité des artistes étrangers et en les intégrant harmonieusement à d'autres éléments de conception, vous pouvez créer un espace de vie visuellement attrayant et riche en histoires, cultures et expériences, faisant de votre maison un véritable reflet d'une vie pleine d'âme.
