Pour Joy Moyler, chroniqueuse chez H&G, les bâtiments et l’histoire de leurs infrastructures jouent un rôle important dans sa vision créative.
C’est partout où vous regardez. Simple, complexe, invitant ou érodant. Il peut évoquer de nombreuses conversations grâce à son côté dramatique, ou vous faire sentir vide et perdu lorsqu’il manque quelque chose. Il offre un abri contre la tempête et enveloppe les vies que nous nous créons.
C’est de l’architecture. La diversité des styles étend l’épreuve du temps, à travers toutes les civilisations. L’un de mes trésors de bibliothèque de design préférés est celui de Sir Banister Fletcher. Une histoire de l’architecture. Vous pouvez me perdre dans les dessins, les conceptions de balustrades et les définitions de styles élargies, et je suis toujours en quête d’en découvrir plus.
Ma principale activité professionnelle est le design d’intérieur, mais c’est l’architecture qui m’a amené ici. Tout a commencé lors d’un voyage en Espagne lorsqu’un éclat de pierre de la façade de la Sagrada Familia de Gaudi m’a frappé au visage. Littéralement! L’idée d’étudier le design de mode s’est rapidement estompée et mon incursion dans le terrier du lapin architectural a commencé.
La vieille grange par Joy Moyler Intérieurs
À ce jour, j’aime les espaces avec une référence historique. Le Metropolitan Museum de New York est une structure préférée. C’est un phare classique, et je suis un classique dans l’âme. L’un des points forts de ma carrière est l’opportunité de travailler sur des projets internationaux. L’un d’eux est un complexe de golf à l’extérieur de Moscou. L’architecture du bâtiment a été conçue par mon cher ami Gregory Tuck et l’objectif était de « créer des espaces architecturaux classiques avec un décor et un mobilier à la fois contemporains et traditionnels, des éléments décoratifs et des références ». Heureux de dire que nous avons réussi !
Un autre exemple est la restauration et le rafraîchissement d’un domaine classé du XIXe siècle à Middlesex, en Angleterre, pour une jeune famille. Le défi consistait à conserver la riche histoire de la structure (planchers d’origine en planches larges et menuiseries en acajou profond) tout en créant de nouveaux espaces modernes et opportuns auxquels les jeunes enfants pourraient s’identifier.
Les deux projets m’ont beaucoup excité. J’aime étudier l’histoire d’un espace, la culture, les gens, les références de conception, les expositions. Cela devient une immersion totale. Mon approche est de laisser l’architecture informer l’intérieur. Ils doivent être pertinents. Je ne veux pas concevoir un espace en Angleterre qui ne respecte pas l’histoire, ni une maison en Italie dépourvue de culture et de savoir-faire. L’intégration d’objets traditionnels et modernes dans un espace raconte une histoire plus forte lorsque le respect est présent. Je suis toujours dirigé par les gens – la culture avant tout.
Projet Cape Cod par Joy Moyler Intérieurs
Cela ne veut pas dire que je n’apprécie pas la propreté de l’architecture ultramoderne. C’est souvent une bouffée d’air frais. Un nettoyage visuel après tous les détails lourds provenant des styles néoclassique, beaux-arts et victorien peut être assez rafraîchissant. Étrangement, il peut être plus long de détailler une architecture moderne et homogène, car tout défaut se reflète dans sa netteté.
Aucun style architectural particulier ne peut être privilégié. Mais peut-être, au moins, cela suscite-t-il de l’intérêt. Un sentiment d’émerveillement que de parcourir un terrier de lapin en enquête. Peut-être qu’une série de « pourquoi et comment » créera une nouvelle voie. Quel plaisir de faire une pause et de s’abandonner aux choses qui nous entourent. Nous pouvons voir un bâtiment tous les jours, et puis un jour, il nous arrête net. Le soleil peut le frapper différemment. Et peut-être même que nous serons frappés à la tête par un morceau friable.
