Alerte spoiler : la réponse est oui et les architectes d’intérieur partagent ici leurs conseils clés pour trouver l’équilibre parfait
Dans le monde de la décoration intérieure, le minimalisme et le maximalisme se situent aux extrémités opposées du spectre de la décoration. Les intérieurs minimalistes sont des espaces épurés et sans encombrement centrés sur la simplicité et la fonctionnalité. Les espaces maximalistes, quant à eux, tournent autour de l’idée que plus c’est plus. Les intérieurs maximalistes présentent des couches de couleurs, de motifs et de textures, et chaque surface est une opportunité de créativité. La question est : les styles minimalistes et maximalistes peuvent-ils un jour fonctionner ensemble ?
En termes simples, la réponse est oui. Même s’ils se situent aux extrémités de l’échelle, la réalité est que la plupart d’entre nous recherchent des espaces qui se situent quelque part au milieu. Si vous aimez décorer avec des couleurs, des textures, des œuvres d’art et des objets précieux, mais que vous souhaitez tout de même des espaces habitables et sans encombrement qui ne vous donneront pas de migraine, vous chercherez probablement à combiner des éléments des deux looks. Vous pourriez même dire que vous êtes un « midimaliste ».
Trouver l’équilibre entre minimalisme et maximalisme est un art, c’est pourquoi nous avons fait appel aux architectes d’intérieur pour obtenir leurs conseils sur la manière de combiner harmonieusement les deux styles pour créer des espaces équilibrés et pleins de caractère.
Les styles minimalistes et maximalistes peuvent-ils un jour fonctionner ensemble ?
Il existe de nombreuses façons d’atteindre un équilibre entre minimalisme et maximalisme dans le design d’intérieur. Bien que les deux philosophies de conception soient aux antipodes, les deux peuvent être difficiles à vivre et combiner des éléments des deux est souvent le meilleur moyen de créer des espaces intemporels avec de la personnalité – certains appellent également ce look la tendance du midimalisme.
« Oui, les intérieurs peuvent combiner des éléments à la fois maximalistes et minimalistes, et c’est notre spécialité. Le moderne est souvent perçu comme stérile tandis que le maximaliste peut être visuellement occupé, mais à mes yeux ni l’un ni l’autre n’est habitable », explique Elena Frampton, fondatrice et designer principale de Frampton & Co. « Notre objectif est de créer des espaces équilibrés, intéressants et habitables qui combinent maximalisme et éléments minimalistes.
Emma Deterding, fondatrice de Kelling Designs, convient que les deux looks « peuvent s’harmoniser parfaitement lorsqu’ils sont utilisés de manière équilibrée ». Ajoutant cela, « le maximalisme se concentre davantage sur la simplicité, la fonctionnalité et bien sûr sur des lignes épurées et des palettes de couleurs neutres associées uniquement aux pièces essentielles ».
Le maximalisme contraste fortement avec cela, embrassant l’audacieux, avec beaucoup de couches, de couleurs, de motifs et de personnalité. Cela étant dit, vous pouvez fusionner les deux styles de design pour créer une esthétique unique et dynamique qui combine la clarté du minimalisme avec le dynamisme du maximalisme.
Comment équilibrer minimalisme et maximalisme dans les intérieurs ?
Travailler avec un architecte d’intérieur qui sait créer un équilibre dans le design d’intérieur est toujours la recette du succès en matière de décoration. Alternativement, si vous vous lancez dans votre propre design, nous avons rassemblé quelques idées clés d’experts sur la combinaison du minimalisme et du maximalisme pour vous aider sur le chemin.
1. Superposez des meubles audacieux sur un fond neutre
Pour un espace élégant et apaisant qui a toujours un effet époustouflant – et équilibre magnifiquement les styles minimaliste et maximaliste – pensez à utiliser une toile de fond neutre pour mettre en valeur un mobilier audacieux et affirmé, disent les experts. Choisissez des meubles aux couleurs maximalistes audacieuses, mais utilisez-les avec parcimonie afin de ne pas surcharger l’espace.
« Nous avons tendance à utiliser la forme à travers des luminaires et des tables. J’adore les textiles et les tapis et j’ai tendance à ajouter de la couleur à travers les tissus d’ameublement et des motifs à travers les tentures et les tapis. Personnellement, je trouve les canapés beiges ennuyeux », explique Elena Frampton. « Je m’assure que les motifs, les couleurs et les formes restent équilibrés dans un espace, d’abord grâce à une étude minutieuse, puis en déterminant les priorités et les éléments que je souhaite mettre en valeur. »
L’architecte d’intérieur Gaia Guidi Filippi, fondatrice de Gaia G Interiors, aime également utiliser cette technique pour créer des intérieurs équilibrés. « En tant que personne qui aime les imprimés, les couleurs, les textures variées et les meubles intéressants, mais qui déteste aussi le désordre, j’ai envie de vouloir à la fois minimalisme et maximalisme », explique l’architecte d’intérieur. « La façon d’y parvenir est d’aller de l’avant et d’être audacieux avec les articles que vous sélectionnez : choisissez les imprimés fabuleux, les finitions décadentes et les tissus très texturés, mais faites-le avec retenue. »
2. Imprégnez de couleur une pièce épurée
Les murs, plafonds et boiseries colorés dans une teinte audacieuse sont une merveilleuse façon d’adopter un style maximaliste tout en gardant les espaces harmonieux, unifiés et sans encombrement. Les espaces épurés avec un mobilier limité peuvent souvent sembler froids et stériles, mais introduire une couleur chaude sur tous les murs est un excellent moyen d’ajouter du confort et une touche de style maximaliste sans qu’ils soient trop stimulants.
« Jouez avec les limites de la pièce en choisissant une teinte moyenne à foncée et en la peignant sur l’ensemble des murs, du plafond et des boiseries », explique Patrick O’Donnell, ambassadeur de la marque chez Farrow & Ball. «Même si les couleurs sombres «avancent», vous brouillerez les limites là où toutes les plaines s’arrêtent et commencent (par exemple, là où le mur rencontre le plafond, un placard intégré ou un radiateur utilitaire). Essayez de donner de la couleur à vos boiseries, à votre métal et à vos murs avec notre nouvelle finition Dead Flat.
2. Optez pour des accessoires et des œuvres d’art audacieux
« Dans une pièce à l’architecture et au mobilier minimalistes, vous pouvez apporter de l’énergie en incorporant des œuvres d’art vraiment audacieuses, un éclairage tendance ou quelques accessoires à motifs judicieusement placés », explique Emma Deterding, fondatrice et directrice créative de Kelling Designs. «Cela crée un contraste où la toile de fond minimaliste permet aux pièces maximalistes et affirmées de briller sans surcharger l’espace. Le résultat est un environnement équilibré, à la fois dynamique et apaisant, offrant le meilleur des deux mondes », ajoute Emma Deterding.
Ci-dessus, des tapis et des poufs marocains bohèmes du Raj Tent Club se combinent avec des œuvres d’art contemporaines audacieuses et des vases remarquables pour apporter du plaisir et de la vie à cet espace austère et minimaliste.
3. Utilisez des matériaux naturels saisissants dans un contexte minimaliste
En plus d’introduire des meubles, des œuvres d’art et des accessoires remarquables, les architectes d’intérieur utilisent de plus en plus de matériaux naturels de manière contemporaine, équilibrant la complexité des matériaux avec un design élégant et épuré. Dans cette cuisine de Humbert & Poyet, un superbe îlot en marbre vert apporte un impact maximal à l’espace lorsqu’il est placé dans un contexte minimaliste.
« L’objectif était de créer une cuisine qui rayonne d’une élégance audacieuse et intemporelle tout en restant entièrement fonctionnelle », expliquent Emil Humbert et Christophe Poyet, architectes d’intérieur et co-fondateurs de Humbert & Poyet. « Nous visions à intégrer la cuisine dans un environnement de vie plus large, en utilisant des matériaux luxueux comme le riche marbre vert et les armoires cannelées pour rehausser l’esthétique globale, garantissant que la cuisine complète l’architecture classique de la maison. »
Les cuisines qui s’écartent des conventions et introduisent des matériaux et des couleurs affirmés afin de s’intégrer aux espaces de vie sont une tendance croissante que nous remarquons de plus en plus en ce moment – nous l’appelons la tendance des cuisines camouflage. De plus en plus de propriétaires travaillent avec des cuisinistes et des décorateurs d’intérieur pour créer des espaces à la fois saisissants et fonctionnels, souvent avec des îlots et des armoires qui font également office d’œuvres d’art fonctionnelles.
4. Choisissez une palette de couleurs tonales
Si vous aimez les motifs mais que vous ne voulez pas surcharger un espace, essayez de limiter votre palette à une palette de tons. Superposer différents imprimés dans la même palette de couleurs apportera une sensation maximaliste de manière discrète.
« Cette salle à manger est maximaliste dans son motif mais mesurée dans la palette de couleurs. C’est du bleu et du blanc, ce qui est mesuré pour moi », explique Courtnay Tartt Elias, fondatrice de Creative Tonic Design. Pour Courtnay Tart Elias, décorer avec du bleu et du blanc est une formule de couleur infaillible qui fonctionne toujours. « Le bleu et le blanc ont toujours raison, n’est-ce pas ? J’adore jouer avec cette règle car il y a tellement de nuances de bleu parmi lesquelles choisir : bleu ciel, bleu bleuet, bleu marine… la liste est longue ! J’aime utiliser le blanc avec n’importe quelle nuance de bleu, car cela fait vraiment ressortir la couleur.
« Dans cette salle à manger bleue, j’ai choisi de rendre blancs le plafond, les garnitures de portes, les tentures, le lustre, le tapis et les sièges des chaises pour compléter les lignes géométriques blanches du papier peint. J’ai ensuite assorti le bleu ombré supérieur du papier peint et appliqué la même couleur sur le mur et sur la moulure, ce qui donne l’impression que l’espace est enveloppé dans l’ombre et que les plafonds semblent plus hauts.
Tash Bradley, psychologue des couleurs chez Lick, suggère également que l’utilisation de schémas tonals garantit l’harmonie. « Les schémas tonals constituent une option infaillible et deviennent de plus en plus populaires. Les schémas tonals (également appelés schémas de couleurs monochromatiques) incluent une couleur dans une variété de tons, de teintes et de nuances. C’est une option facile à utiliser et sûre, car vous ne travaillez qu’avec un seul segment de la roue chromatique, il est donc difficile de se tromper, mais l’effet est cohérent et harmonieux.
6. Optez pour un schéma maximaliste neutre
Un moyen efficace de relier le minimalisme et le maximalisme est d’opter pour un maximalisme neutre ou un maximalisme discret. Ce look combine une variété de tons neutres superposés associés à des meubles et à un éclairage tendance pour créer des espaces à la fois apaisants et attrayants.
Lors de la décoration avec des tons neutres, la clé pour obtenir de la profondeur et de l’intérêt est de mélanger les textures et les formes, disent les experts. Ici, la suspension sculpturale Cameron Design House, le tapis monochrome et le revêtement en velours contribuent tous à créer une profondeur essentielle.
«Je crois que parvenir à un équilibre entre maximalisme et minimalisme consiste à comprendre les espaces positifs et négatifs», explique l’architecte d’intérieur Erik Munro. « Le minimalisme s’appuie fortement sur l’espace négatif pour créer une sensation aérée et propre, souvent avec moins de matériaux et de finitions. Dernièrement, j’ai constaté une évolution vers quelque chose entre les deux – superposé, organique et plus doux que les lignes strictes du minimalisme. Peut-être en utilisant des pièces audacieuses pour créer des espaces aux traits maximalistes tout en restant raffinés », ajoute Erik Munro.
« Le maximalisme ne consiste pas seulement à tout faire : il s’agit de créer des espaces dynamiques en superposant des motifs, des couleurs et des textures, mais d’une manière qui reste élégante. À bien des égards, les deux approches peuvent coexister lorsqu’elles sont réalisées de manière réfléchie, permettant ainsi de créer un design riche et réfléchi, sans submerger les sens.
Ainsi, mélanger minimalisme et maximalisme est tout à fait réalisable. En fait, les designers l’encouragent. Le résultat est une pièce pleine de caractère mais pas trop encombrée, organisée mais pas dénuée de personnalité.
