Lors de la rénovation d’une maison d’époque à Santa Barbara, Hearth Home Interiors a joué avec les époques, les styles et les textures pour créer un espace qui n’a que du charme.
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Nulle part l’esthétique architecturale emblématique de la renaissance coloniale espagnole ne semble aussi emblématique que celle de Santa Barbara. La jolie ville côtière californienne regorge de murs en stuc blanc, de portes cintrées, de poutres apparentes, de cours et d’une saveur méditerranéenne distinctive, où le charme d’époque est la monnaie d’échange et les détails historiques sont la poussière de fée qui rend la région aussi magique qu’elle.
Et le charme était exactement ce que l’architecte d’intérieur Katie Labourdette-Martinez du studio Hearth Homes Interiors, basé à Santa Barbara, cherchait à découvrir dans cette maison historique de style néo-colonial espagnol, construite à l’époque des Arts et Métiers et très fidèle à ce style. «Il y avait déjà ici de petits éléments de charme qui sont généralement cachés par de mauvais travaux de peinture», dit-elle à propos des cadres de portes et des poutres en bois apparentes qui ornent le rez-de-chaussée. « Tout dans la maison était déjà là sur le plan architectural et je voulais ajouter de beaux éléments qui les mettaient en valeur. »
Fait inhabituel, elle rédigeait son propre dossier. Cette maison de quatre chambres (avec une maison supplémentaire dans la cour qui possède sa propre chambre et sa propre cuisine) devait être transformée en maison d’hôtes, gérée par Hearth Homes et louée à des groupes de familles et d’amis comme maison de vacances. En conséquence, Katie a pu exercer ses compétences en matière de conception autant qu’elle le souhaitait, en ajoutant des éléments modernes et des touches décoratives à volonté. Le résultat est un projet qui honore la période originale dans laquelle la maison a été construite, tout en présentant une touche contemporaine dans laquelle il est facile de se détendre.
«C’est censé être pour que vous entriez et que vous vous sentiez à l’aise et comme chez vous», dit Katie. « Nous voulons que les gens aient immédiatement l’impression que c’est un endroit où l’on peut s’amuser. »
Avec son toit de bardeaux et ses charpentes de véranda courbées, les maisons ne sont pas beaucoup plus charmantes que celle-ci. Devenir sombre avec la couleur extérieure était un choix très réfléchi.
«Il existe une certaine palette de couleurs à Santa Barbara», explique Katie, faisant référence aux blancs et aux crèmes pour lesquels la région est connue. Mais parce qu’elle a voulu donner le ton de la modernité dès l’arrivée dans la propriété, elle a choisi le noir et le vert foncé pour l’extérieur. « Le noir était un peu audacieux pour la zone, mais le vert joue avec les tons du réaménagement paysager que nous avons réalisé autour de la cour. »
En fait, la cour est tout aussi attrayante que les intérieurs. « C’est incroyable, un espace merveilleux pour se détendre, et nous avons choisi les oliviers parce qu’ils nécessitent peu d’eau et parce que leur ton vert sombre est tellement attrayant. »
Knuba, 2010 par l’œuvre d’Alex Kostinskyi, Artfully Walls. Tout le reste est vintage
Katie a choisi ce bleu d’encre riche pour les murs de l’entrée afin d’exprimer son style dès que vous entrez dans la propriété. «C’est un moment époustouflant qui met vraiment en valeur les fenêtres d’origine», dit-elle. « J’ai voulu réserver un véritable accueil à la maison, en donnant le ton d’emblée. Vous voyez cela, et vous savez simplement que vous allez traverser un tas de couleurs et découvrir la vraie beauté et le vrai caractère.
Les cadres de portes en bois historiques étaient-ils un obstacle à son approche moderne ? «Pas du tout», dit Katie. « Ce n’était pas si difficile de travailler avec eux car la palette de couleurs globale est assez terreuse et sourde – à part quelques moments wow, bien sûr – et cela se marie bien avec le bois. Vous savez, la maison est magnifique, c’est une fille artisanale, et je voulais honorer cela de toutes les manières possibles.
Canapé Bacio Camel Boucle avec pieds en chêne blanchi, CB2. Fauteuil en cuir Kenan, Lulu et Georgia. Tapis Mahal antique, maison orientaliste. Table d’appoint à seuil en laiton, cible
Juste à côté de l’entrée se trouve le grand salon – une classe de maître en design transitionnel où Katie a contrasté les détails d’époque avec un mobilier moderne et sympathique. Rien de trop moderne et avant-gardiste, mais suffisamment contemporain pour animer tout l’espace.
«J’adore la boucle», dit Katie à propos du canapé. « Je l’ai choisi parce qu’il ajoute une touche moderne de manière subtile, sans crier dessus. » Elle a choisi une peinture à la sauge pour la cheminée car « elle s’associe au papier peint utilisé dans la salle à manger ».
Sa manière intelligente d’utiliser des couleurs et des textures douces atténue les cadres en bois des fenêtres – des détails qui pourraient sembler lourds sans cette juxtaposition de décors.
Table de salle à manger rectangulaire Providence 90 en chêne cérusé, CB2. Chaise de salle à manger Monza, velours gris foncé, quatre mains. Papier peint Zeus, Maison de Hackney
« Pendant un instant, je me suis dit : « Est-ce que c’est trop moderne ? » », déclare Katie à propos de son choix audacieux de papier peint pour la salle à manger. « Parce que dans d’autres espaces, j’étais devenu plus traditionnel avec des imprimés de William Morris. Mais comme il y avait de la nature et des animaux, cela ressemblait à un clin d’œil à des thèmes décoratifs plus classiques, et j’avais l’impression que je pouvais repousser un peu les limites du design dans cette pièce – être un peu plus courageux. Le résultat, dit-elle, est le sentiment instantané que vous allez vous amuser dans cet espace dès que vous y entrez.
Au-delà du papier peint éclatant, il existe de nombreux autres détails bien pensés que vous ne remarquerez pas tant que vous n’y regarderez pas d’un peu plus près. De la douceur du daim des chaises de salle à manger au bord strié et incurvé de la table, chaque choix a été fait car il adoucit et atténue les poutres en bois percutantes. « La pièce est enveloppée de moulures sculptées à la main, il fallait donc des pièces modernes pour la contrecarrer », explique Katie.
La cuisine a été conçue sur mesure par Hearth Home
Pour une maison aussi historique, il aurait été choquant d’entrer dans la cuisine et d’y rencontrer des appareils électroménagers élégants et brillants. « Nous ne voulions vraiment pas montrer d’appareils en acier », explique Katie à propos de sa décision intelligente d’envelopper la hotte au-dessus de la cuisinière avec des bandes de bois. C’est un clin d’œil aux poutres vues ailleurs sur la propriété, mais toujours avec une touche plus moderne. «Nous avons également réalisé la même idée de panneaux de bois à l’arrière de l’île», explique Katie, montrant à quel point chaque choix est lié à un autre.
Le sol en damier était un nouvel ajout. « Les sols avaient été trop endommagés par les propriétaires précédents, nous avons donc dû opter pour quelque chose de complètement nouveau », explique Katie. « Mais c’est gris et blanc cassé, donc c’est beaucoup plus doux et pas aussi audacieux que l’auraient été le noir et le blanc éclatant. »
Lit Allegra, quatre mains. Table de chevet Harlow en gris antique, Pottery Barn. Tapis turc vintage, maison orientaliste. Lampe de table Marceau Boule en laiton poli, CB2.
La beauté du design transitionnel réside dans la capacité de danser entre des thèmes décoratifs contemporains et plus classiques. Ainsi, alors que Katie a opté pour un papier peint moderne dans la salle à manger, elle a choisi un imprimé patrimonial de William Morris pour placer derrière le lit dans cet espace.
«Cette chambre est notre lettre d’amour à l’ère des Arts et Métiers», explique Katie. « Je savais que je voulais qu’il soit doux – avec un clin d’œil au monde naturel – et j’avais l’impression que, grâce à la lumière qui pénètre à travers les grandes fenêtres à cadre blanc, il pourrait contenir une impression plus lourde. »
Bureau d’écriture en bois avec foyer et pieds tournés à la main, cible.
Juste à côté de la chambre de William Morris se trouve cette salle de bains rose – la couleur choisie parce que sa chambre attenante s’appelait à l’origine la Rose Room. « Le papier peint qui se trouvait dans la chambre à notre arrivée était trop endommagé, mais j’en ai gardé un carré, je l’ai encadré et je l’ai accroché dans cette salle de bain », explique Katie.
Le carrelage au bout de la salle de bain montre comment créer une niche de douche soignée et luxueuse dans un espace potentiellement encombrant – en la zonant du reste de la pièce.
Avec la confiance nécessaire pour mélanger les époques et les styles, Katie a toujours gardé à l’esprit la nature historique de cette maison – trouvant toujours des moyens d’améliorer son caractère d’origine au lieu de le dominer. En faisant des poutres en bois une pièce maîtresse et en choisissant des textures douces et – surtout – des couleurs douces ailleurs, elle a créé un équilibre parfait entre l’ancien et le nouveau : une vitrine de la façon dont un design transitionnel luxueux et agréable à vivre peut être.
