Dans cette maison victorienne de Londres, les choix de design modernes ont porté leurs fruits : ils défient les attentes, rehaussent chaque espace et offrent une esthétique qui résistera à l’épreuve du temps.
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Des fenêtres à guillotine aux moulures ornées, les propriétés victoriennes regorgent souvent de caractéristiques originales qui témoignent du savoir-faire d’une époque révolue. Et même si la propriétaire de cette maison mitoyenne du nord de Londres appréciait de tels détails, elle ne s’est pas excusée de ne pas intégrer les touches purement décoratives telles que les cimaises et les cheminées à son agenda lors de la rénovation.
« Elle aimait l’essentiel du lieu, mais ne voulait pas qu’il paraisse trop traditionnel », explique Nicola Crawford de Finch Interior Design, à qui le client, un avocat, a chargé de faire en sorte que la conception de la maison reflète sa personnalité.
« Éclectique » et « audacieux » étaient les adjectifs auxquels Crawford revenait sans cesse. Cela explique le badigeonnage à la chaux des murs du couloir pour apporter une touche de modernité à la maison d’époque, et le carrelage du sol au plafond sur le manteau de cheminée du séjour en lieu et place d’une cheminée.
Entrée : Pour ajouter de l’intérêt au couloir et aux escaliers, Nicola a utilisé un badigeon de chaux neutre sur les murs et l’a associé à une teinte plus foncée sur les boiseries. Murs en chaux Ibiza, couleur Bauwerk. Boiseries en lambris, peinture naturelle Edward Bulmer. Plafonnier encastrable, Pure White Lines
Ce refus de répondre aux attentes est ce qui rend la maison si inspirante. Cela garantit également qu’elle est optimisée pour la vie du 21e siècle : dans la reconfiguration réfléchie du rez-de-chaussée par le designer, la cuisine est reliée au couloir grâce à une fenêtre interne placée par une salle à manger nouvellement créée.
La salle de réception du milieu – un espace qui devient souvent simplement transitionnel lors de la création d’une extension à retour latéral – a été intelligemment transformée en un coin de lecture confortable avec des étagères ouvertes pour exposer des sculptures et des récipients.
Coin repas: Une fenêtre relie cet espace au couloir et laisse entrer plus de lumière. La banquette est recouverte d’un simili cuir pratique. Banquette à Majilite, Dedar. Lampes suspendues Knit-Wit, fabriquées à la main. Illustration de Jack Penny via The Dot Project
Et puis il y a l’abondance d’œuvres d’art murales vibrantes, accrochées en grappes ou décentrées.
« Je suis obsédée par l’art – je pense qu’il occupe une place importante », déclare Nicola, qui aimait assumer un rôle de commissaire.
Son œuvre préférée est celle de trois serveurs décontractés de l’artiste britannique Jack Penny, qu’elle a dénichés lors d’une exposition du Dot Project (et qui a trouvé son habitat naturel autour de la banquette de la salle à manger). Les offres de la MAH Gallery et de McCully & Crane, basées à Rye, ont également trouvé un écho auprès de Nicola et de son client.
Salon: Riche en couleurs et en textures, l’espace présente un manteau de cheminée recouvert de carreaux de zellige brillants. Nicola a fait réaliser la table laquée et la couleur s’accorde avec les rideaux. Carrelage Caramel, Carrelage Terrazzo. Poufs, Sister par Studio Ashby. Table basse de Freeborn Carpentry.
Trouver un équilibre entre l’intensité des toiles encadrées et le décor était la clé.
«Il s’agissait de s’assurer que les intérieurs aient suffisamment d’impact pour compléter l’art sans le dominer», explique Nicola.
Elle a opté pour Joa’s White, un neutre fort à base de taupe de Farrow & Ball pour les murs du rez-de-chaussée, « afin que l’art respire ».
Salon: Le ton terreux du canapé se reflète au plafond. La lampe sur pied de Henry Holland Studio est tout aussi frappante que les œuvres d’art sur les murs. Canapé Cove, Fred Rigby Studio. Plafond en vert bronze clair, Little Greene. Peinture de Nadia Tuercke.
Contrasté avec un plafond vert dans le salon (la couleur préférée du client), l’effet ressemble plus à une entrée dans le royaume d’un collectionneur mondain que dans une galerie.
Nicola a ensuite superposé l’espace avec un mélange de textures de tissus allant du lin au bouclé. Le lampadaire nerikomi en céramique de Henry Holland, qui offre forme, motif et matérialité, est au cœur de la conception du salon.
Cuisine: Le joyau de cette pièce est l’îlot recouvert de carrelage. Nicola s’est procuré trois styles différents auprès d’une entreprise basée au Portugal ; tandis que le comptoir est plat, une tuile tridimensionnelle utilisée sur les côtés crée une surface astucieusement inégale qui capte la lumière. Tuiles, Barro. Bol sur pied, Henry Holland Studio. Tabourets de bar, Vaunt Design
En ce qui concerne les cuisines, Nicola estime avec passion que chacune d’elles « devrait ressembler à une belle pièce qui se trouve être une cuisine », dit-elle.
Dans ce cas, éviter les armoires murales et concevoir un îlot de cuisine coulé en carrelage 3D confère une sophistication que l’on s’attendrait à trouver dans un restaurant animé.
Cuisine: Nicola a fait réaliser la cuisine en chêne selon sa conception, optant pour une étagère ouverte au lieu d’armoires murales sur lesquelles exposer des récipients et des objets. La crédence et le plan de travail sont réalisés en travertin. Armoires par Freeborn Carpentry.
« Parce que c’est plus bas et pas au niveau des yeux, ça marche », dit-elle à propos de la structure.
Les étagères ouvertes suspendues au-dessus ajoutent à la sensation d’être assis dans un bar à cocktails, mais étaient en fait une solution pour minimiser l’impact visuel des poutres en acier encastrées.
«Je savais qu’il n’y avait plus besoin d’éclairage là-bas, donc cela a permis de zoner la zone de la cuisine», explique-t-elle.
Salle de bain: Celui-ci a été mis à jour avec de nouveaux carreaux de sol et de mur. Nicola a repeint la baignoire à pantoufles existante. L’œuvre d’art a été acquise par le client auprès de boutiques caritatives et de boutiques vintage éphémères. Carrelages de sol, Otto Tiles & Design. Carrelages muraux, Marrakech Design
La salle de bain principale a été rafraîchie sans changer aucun des appareils de plomberie.
Nicola a repeint le corps de la baignoire pantoufle et a remplacé tous les carreaux, choisissant un carreau de ciment à l’encaustique pour le sol.
Les nouveaux carreaux de zellige qui tapissent les murs sont élégamment bordés d’une bordure en marbre que Nicola a dénichée sur eBay.
Chambre principale : L’agencement a été modifié en créant un mur contre lequel le lit pouvait s’appuyer, ce qui permettait de créer un espace pour un dressing derrière celui-ci. Lit recouvert d’Adamo & Eva de Dedar. Lampadaire et chaise, Soho Home. Illustration de Tabby Booth.
Ayant déjà travaillé sur ce style de maison, Nicola a utilisé un agencement éprouvé dans la chambre principale.
Déplacer le lit perpendiculairement aux fenêtres et ériger un mur derrière lui a créé un mur complet pour les placards, ainsi qu’une section opposée pour une vanité.
Chambre principale : Répondant à l’amour du client pour le vert, un mur caractéristique en face du lit est peint dans une teinte terreuse. Nicola a conçu le buffet intelligent. Murs à Moss, Fenwick et Tilbrook. Oeuvre de nu, Studio SPF
« Cela signifie que lorsque vous entrez dans la pièce, vous rencontrez la partie la plus douce – le lit – tandis que la partie la plus dure – les placards – est cachée », explique Nicola.
Elle a conçu une tête de lit et l’a fait envelopper d’un velours couleur mousse de Dedar. Le résultat est un espace luxueux, semblable à celui d’un hôtel, que les Victoriens admireraient sûrement.
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