L’architecte d’intérieur Billy Cotton trouve la beauté dans la fusion du grand et de l’humble, comme l’illustre la grandeur décontractée de cette maison new-yorkaise.
Selon le vénéré décorateur américain Billy Cotton, il existe une tension séduisante entre la simplicité architecturale et la richesse décorative, quelque chose qu’il attribue à son éducation au Vermont. « Là-bas, la tendance était d’éviter les accents complexes au profit d’intérieurs relativement puritains », réfléchit-il. «En conséquence, j’ai toujours été fasciné par la juxtaposition entre l’humble et le grand.»


Un paravent en cuir japonais antique est suspendu au-dessus d’une bibliothèque Régence et un miroir vénitien (à gauche) tient la cour au-dessus du feu.

Les carreaux de Delft et les simples céramiques blanches apportent une belle sensation du Vieux Monde à ce coin
De tous ses projets, cette tension est peut-être la plus évidente dans cette maison du milieu du XIXe siècle située dans les montagnes Catskill, dans le nord de l’État de New York. Son extérieur en planches à clin se fond dans un paysage enneigé à cette période de l’année. À l’intérieur, cependant, un mélange de tissus anciens, de meubles européens, de carreaux de Delft et de papiers peints anglais crée une maison simple mais texturée pour son propriétaire hôtelier, un homme qui cherchait à troquer le rythme frénétique de la vie de Manhattan pour un style de vie plus lent.


Dans toute la maison, Billy a inclus des sièges de fenêtre intégrés pour une sensation de confort.
« Ce que j’ai apprécié, c’est que la façade et l’aménagement de la maison, de style néo-grec, avaient à peine été touchés lorsqu’un ami m’a présenté le projet », explique Billy. « Nous voulions que cela reste ainsi – le but était d’exploiter cette simplicité et de l’améliorer. Contrairement à de nombreuses maisons de ce type, elle ne se trouve pas sur une route principale et est complètement rurale : le magasin le plus proche se trouve à une demi-heure de route.

Des chaises Directoire françaises, une table Régence et un tableau pastoral du XIXe siècle ont apporté une élégance formelle à la cuisine campagnarde de la maison.
L’approche de Billy consistait à supprimer avant de faire des ajouts. Dans le salon, un manteau de cheminée mal placé avait été surélevé par un encadrement de marbre : son instinct fut de le redonner à son état de brique brute et de le surmonter d’un miroir vénitien antique. « Il y a toujours une histoire qui traverse mes projets », dit-il. « Dans ce cas, nous voulions évoquer le sentiment d’une collection détendue et d’antan. Après tout, les États-Unis sont une nation d’immigrés qui nous ont prêté tant de références culturelles. J’adore le concept d’une malle à vapeur de grand-mère contenant des trésors – des tasses de thé aux châles. C’était mon point de départ.

La suspension italienne orange du milieu du siècle donne à l’espace une touche contemporaine et constitue un joli clin d’œil aux éléments les plus historiques de la maison.
Cette sensibilité à la pie est évidente partout : dans la cuisine, les carreaux de Delft partagent l’espace avec une table en acajou ; dans la chambre principale, une chaise en osier italienne des années 1960 côtoie un meuble géorgien, tandis que dans la chambre d’amis, une chaise française que Billy a trouvée à Chicago a été recouverte d’un coutil délavé. «Je l’ai ramené dans une camionnette et il a plu tout le long du trajet, mais d’une manière ou d’une autre, cela a ajouté à la patine», dit-il.

Le revêtement du plafond est un tissu indien imprimé au bloc et le lit doré et peint est une antiquité italienne avec un couvre-lit africain en kuba.

Les boiseries bleues encadrent magnifiquement le papier imprimé
Le motif est un ingrédient essentiel, qu’il s’agisse de tapis anciens ou de papiers Robert Kime, que Billy décrit comme « une merveilleuse couche de base ». Les lits sont recouverts de couvertures africaines et les murs de la chambre principale sont recouverts de tissu indien imprimé en bloc. Partout, l’amour de la décoration anglaise prévaut : il y a quelques années, Billy a été présenté aux concessionnaires de Tetbury par un collègue architecte d’intérieur et n’a pas regardé en arrière. « Les Britanniques ont un sens profond de l’histoire et un respect pour les objets », dit-il. « J’admire cette tradition d’artisanat et de design, des spécialistes comme Wedgwood aux créatifs comme Terence Conran. Il y a un naturel attrayant dans les projets britanniques, peut-être parce que les éléments hérités font souvent partie du tableau.

Le rose pâle presque éthéré des murs est ponctué d’accents rouges audacieux
Des murs en plâtre rose aux chevrons apparents en passant par les soieries vintage et les tentures murales en tapisserie, chaque pièce a été conçue pour ravir les yeux et provoquer un sentiment de bien-être. À cette fin, il y a des coins de repos partout, pour mieux apprécier l’espace. Dans la cuisine, un rebord de fenêtre a été transformé en coin nuit, fini en coutil, motif repris dans l’une des chambres, où un lit intégré se blottit derrière des rideaux en lin. «Je voulais intégrer cet élément de repos et de détente partout», explique Billy. « Après tout, la beauté est une méditation en soi. »

Une paire de rideaux à coutil français vintage entourent un joli coin lecture

Des tapis turcs vintage et une œuvre d’art antique ajoutent une riche patine à cet espace simple
