Inspirée par certains des plus grands de l’art et du design, cette nouvelle maison de Long Island est une création unique et pleine de caractère.
Cette maison à Long Island, dans l’État de New York, bénéficie d’un emplacement enviable, avec vue sur l’océan et le port, à travers un jardin luxuriant. La propriété elle-même n’avait cependant rien de spécial. Construction des années 1990, aux proportions assez modestes, elle était fatiguée et démodée lorsque les nouveaux propriétaires l’ont reprise. Elle était pleine de moulures et de papiers peints élaborés et semblait encombrée.
Une récente refonte a réinventé l’espace et la maison est désormais beaucoup plus à l’aise dans sa peau, avec des éléments éclectiques et fantaisistes qui lui donnent vraiment vie. Il sert de toile de fond à une impressionnante collection d’art et son artiste propriétaire l’utilise souvent comme espace de galerie. Sa transformation s’est inspirée de certaines des grandes figures de l’art, du design et de la littérature, et les résultats ont placé la maison de Long Island parmi les meilleures demeures du monde. Les designers responsables du nouveau look, Thomas Jayne et William Cullum de Jayne Design Studio, ont accepté de nous faire visiter et de partager certaines de leurs surprises en matière de design.
Tels étaient les points de départ des concepteurs : « La maison a été construite dans un style vaguement Queen Anne – la brique rouge avec des bardeaux, quelques motifs classiques, et la lucarne à sourcils sur la façade avant et la tourelle à l’arrière sont des références victoriennes. Nous avons vraiment suivi cette idée, en insufflant à l’intérieur de la maison de nombreux éléments victoriens et Arts & Crafts », explique le designer principal William Cullum.
Parmi les idées de couloir figurent une lanterne japonaise percée et un tapis coloré qui ouvre la voie au kaléidoscope de couleurs de la maison au-delà. L’installation artistique est de Maurizio Pellegrin et fait référence aux bateaux du port voisin.
« Personne d’autre n’a une pièce comme celle-ci. C’est ce que nous disons souvent à nos clients. Ici, la combinaison du tapis afghan, du porte-parapluies Fornasetti et du banc néo-gothique constitue une combinaison unique. déclare Thomas Jayne, fondateur de Jayne Design Studio.
Ce couloir intérieur a été conçu pour établir une connexion facile entre les deux espaces de la galerie. Une peinture à l’huile de Mary Abbott est visible à gauche, tandis qu’une de Peter Bonner se trouve à droite. La bête mythique sur le mur de la fenêtre a été peinte par le propriétaire. « Nous avons surélevé les portes d’accès aux salons et souligné leur grandeur avec un vernis rouge ; un clin d’œil à mon mentor et ami, le grand décorateur Albert Hadley, qui aimait les portes hautes et le rouge », explique Thomas Jayne.
« Les armoires de cuisine ont été inspirées par celles conçues par Charles Rennie Mackintosh pour le 78 Derngate – une maison que j’ai visitée à Northampton, au Royaume-Uni. Les grilles de la cuisine et du hall d’escalier ont été inspirées par CFA Voysey », explique le designer principal William Cullum, parlant des figures marquantes du mouvement Arts and Crafts qui ont inspiré les idées de cuisine ici.
À peine aperçu, à travers la porte se trouve la salle de petit-déjeuner octogonale, Thomas Jayne explique la réflexion derrière son plafonnier inhabituel : « Nos projets comportent souvent un éclairage vintage. Ce lustre continental fou rempli de perles est un ajout mémorable à la pièce.
La maison regorge de détails individuels. Prenez par exemple cette pièce dans la tourelle sur le côté de la maison. Cela nécessitait un support structurel supplémentaire et l’équipe a donc ajouté le renfort en acier, le concevant pour se connecter à un cercle métallique.
« Nous devions ajouter des attaches en acier pour fixer la coupole et avons profité de l’occasion pour fabriquer un luminaire intégré avec une cantonnière en tissu, un peu comme les exemples de la fin du XIXe siècle, mais en grande partie une invention de Jayne Design Studio », explique Thomas Jayne.
Les idées de salon incluent également des références aux grands du design. La cheminée en marbre vert fait écho à des modèles similaires de l’architecte Sir Edwin Lutyens. « Nous avons trouvé que la commode italienne du marchand David Neligan, un miroir en bois doré de Louis Bofferding et les chenets vendus par Nick Brock sont les meilleurs exemples de ce type et se marient bien avec le mobilier contemporain qui l’accompagne », explique William Cullum.
Le dessin du lion est réalisé par le propriétaire.
Cette salle de galerie a été conçue pour être un espace flexible pour des expositions d’art et des événements. L’équipe de conception a suggéré le panneau peint en bleu sur le sol au lieu d’utiliser de la moquette, et les deux canapés sont sur roulettes afin de pouvoir être facilement déplacés pour créer un espace plus flexible pour les expositions.
Quiconque recherche des idées de chambre pourrait s’inspirer de cet espace éclectique. «L’une de nos missions était d’ajouter de la texture et de la patine à la maison», explique William Cullum. « Vous le voyez avec la peinture décorative utilisée dans tout le hall d’escalier, les divers luminaires anciens, mais aussi ici dans la chambre où nous avons appliqué un panneau de tapisserie en lin imprimé Cowtan & Tout pour former une toile de fond pour le lit et les tables de chevet suédoises antiques. .’ C’est comme être transporté dans une autre époque.
Et en parlant de transport, découvrez cette charmante caractéristique dans une chambre à l’étage supérieur construite au-dessus du garage : une armoire secrète Narnia dans le Spare Oom !
« Nous avons établi un lien entre le hall du fond et les pièces de l’étage en découpant un trou dans le mur extérieur et en le masquant avec une armoire – une ode à la fascination du propriétaire pour la mythologie et les Chroniques de Narnia de CS Lewis », explique William Cullum.
La garde-robe Narnia remporte peut-être le prix pour son lien avec la passion du propriétaire pour les livres de CS Lewis, mais les idées de salle de bains sont toutes axées sur le contraste. « Cette salle de bains incarne notre slogan « ancien et moderne ». Le « masque de vérité » dans le bain est de Haddonstone, une copie de celui appartenant au grand antiquaire Sir John Soane, et crache désormais de l’eau avec l’antiquité. Un élément moderne est le hublot dans la cloison de douche qui permet la vue sur le port. Habituellement, nous ne surprenons pas nos clients avec des éléments de conception nouveaux. Cette fois, nous l’avons fait », déclare Thomas Jayne.
Comment accessoiriser une salle de bain comme celle-ci, qui allie style ancien et nouveau ? Le tabouret décoratif en céramique comble parfaitement le fossé. « Le tabouret de jardin que j’ai trouvé pour le bain des invités est un exemple particulièrement joli réalisé par des maçons datant des années 1830. Ils offrent des motifs et des couleurs – et leur caractère imperméable les rend parfaits pour presque tous les endroits », ajoute William Cullum.
