Vous ne devineriez jamais que ce cottage fantaisiste de l’Oregon était autrefois une maison froide et sans caractère construite en 2010

Même les boîtes blanches élégantes les moins charmantes peuvent recevoir de la personnalité et de la profondeur, comme le montre la designer Molly Kidd avec sa rénovation magistrale.

Architecte d’intérieur et Maisons et jardins La rédactrice en chef Molly Kidd a une manière unique de lancer chaque projet. Avant la sortie des échantillons de tissu – avant même qu’un moodboard visuel ne soit lancé – l’ancienne fleuriste crée un bouquet de fleurs, ce qui contribue à donner le ton, l’ambiance et l’orientation esthétique d’une manière qui lui semble parfaitement logique.

« Chaque bouquet est plus qu’une simple décoration ; cela devient le point d’ancrage émotionnel de la maison à venir », dit Molly. « Vivant et expressif, il capture l’esprit de l’espace avant qu’une seule décision ne soit prise, définissant tranquillement l’orientation de la palette de couleurs, de l’ambiance et de l’esthétique qui guideront chaque choix qui suivra. »

Alors, quel arrangement a-t-elle créé pour la rénovation de cette maison moderne à Willamette Valley, dans l’Oregon ?

«Le bouquet original était un peu plus fantaisiste que d’habitude», dit-elle. « C’était juste des tulipes, toutes de couleur crème, avec beaucoup de verdure mélangée, donc c’était vraiment joli. À l’origine, la conception de la maison semblait si austère, si lourde – très volumineuse, avec d’épaisses fenêtres noires et des matériaux de qualité constructeur – donc mon travail consistait à la retirer, à y ajouter cette douceur et à la rendre plus traditionnelle.

Il est maintenant difficile de croire que ce cottage romantique a été construit en 2010 et qu’il était, selon les mots de Molly, « très fade et ennuyeux ». Aujourd’hui, c’est le manuel Molly Kidd : doux sur les bords avec un centre tout aussi doux, tous des blancs cassés de rêve, des textures subtiles et une saveur européenne.

«C’est maintenant tellement luxueux et réconfortant», dit Molly, prouvant que même les espaces les plus sans caractère peuvent avoir du caractère.

Malgré les proportions grandioses observées ailleurs dans cette maison, l’entrée est étonnamment douce, presque humble – un accueil doux qui ne fait qu’indiquer ce qui est à venir.

« À l’origine, la maison n’avait pas d’entrée définie, mais j’ai pensé qu’il était crucial d’en ajouter une », explique Molly. «Je savais qu’elle ne pouvait être que petite, mais j’ai encadré la porte avec des cloisons sèches pour créer un espace de 8′ sur 8′. C’est humble, oui, mais depuis ce petit espace, vous pouvez voir le grand salon – et lorsque vous levez les yeux, la lumière vintage passe au niveau supérieur ! De plus, j’ai ce miroir que j’ai trouvé lors d’un voyage à Londres et un socle en marbre vintage…’

Donc, peut-être loin d’être aussi humble qu’il y paraît à première vue.

«Je regarde une maison en plusieurs couches, en commençant par le matériau des murs», explique Molly à propos de son processus de conception, très évident dans le salon voûté. « Nous avons réalisé tous les murs en plâtre, et cette texture et ce mouvement crémeux ajoutent tellement de profondeur et de richesse. »

Comme l’espace est si grand, Molly dit qu’elle a dû trouver des moyens de le rendre plus confortable. « Le salon est si grand qu’il avait besoin de chaleur et de douceur », dit-elle. « Nous avons donc ajouté des grilles de style colonial aux fenêtres, car elles étaient noires et froides auparavant. Non seulement cela leur a donné un aspect plus européen et historique, mais cela a également diffusé un peu la lumière et l’a rendue plus agréable à l’œil. »

Sa touche finale a été le choix des canapés, chacun avec un petit mouvement vers le haut au bout du bras. « Avoir des meubles avec un profil légèrement arrondi au lieu d’angles à 90 degrés contribue vraiment à ajouter cette douceur », explique Molly.

L’une des astuces que Molly adore utiliser consiste à jouer avec différents tons de bois – un outil qui, sous son œil vigilant, génère toujours plus de chaleur et même un sentiment de familiarité. Cela est évident dans la salle à manger, où une table de ferme sombre contraste avec des menuiseries en chêne sur mesure.

« Il est important, lorsque vous mélangez des tons de bois, qu’ils ne soient pas assortis, ou que vous ayez essayé de les faire correspondre et que vous ayez échoué », explique Molly. « Mais ils devraient tous avoir le même ton. Ici, vous avez du chêne blanc sur les armoires, un parquet en bois légèrement plus chaud et une table en chêne chocolat – toutes des variations différentes sur le même thème.

Les menuiseries personnalisées ont été délibérément laissées clairsemées, une décision de style que Molly espère que les propriétaires continueront de prendre. « Souvent, moins c’est vraiment plus », dit-elle à propos de ses étagères luxueusement vides. « Les gens peuvent collectionner des objets au fil du temps et y ajouter des éléments, mais lors du style de ces étagères, il a semblé qu’il fallait les retenir pour la sérénité générale de l’espace. »

Dans le prolongement de la décoration de la salle à manger, les menuiseries de ce bureau à domicile au calme apaisant sont également en chêne blanc.

«Je travaille avec un menuisier local et il utilise tous les matériaux durables de l’Oregon», explique Molly. « J’aime travailler avec des créateurs locaux et durables, et il fait un excellent travail, créant de magnifiques éléments intégrés qui peuvent également servir d’exposition. »

Grâce aux étagères ouvertes au-dessus des placards, les livres utilisés deviennent comme des œuvres d’art, comme accrochés au mur d’une galerie. « Nous avons réalisé les étagères inclinées pour que le client puisse exposer ses livres et les avoir à portée de main pour s’inspirer et réaliser des projets », explique Molly. « La grande table de style ferme a été placée là pour que vous puissiez regarder par la fenêtre et rêver dans une direction – et regarder dans l’entrée et voir ce qui se passe dans l’autre. »

Même dans les espaces les plus fonctionnels, Molly a trouvé des moyens de respirer du caractère et du charme, tout en rappelant les décisions prises ailleurs dans la propriété.

Pour la buanderie (en haut à gauche), Molly a choisi une pierre ollaire foncée pour le comptoir, qui contrastait avec le sol en pierre calcaire. «Je voulais que l’espace soit très fonctionnel mais très cohérent», dit-elle. « Les services publics sont souvent négligés, mais les gens y passent tellement de temps qu’il est donc important de les rendre beaux. La douceur des surfaces ici s’accorde très bien avec la texture du plâtre, qui est la même finition murale que celle que nous avons utilisée ailleurs.

Pendant ce temps, pour la salle d’eau, le noir du comptoir utilitaire réapparaît, mais en finition murale, avec la pierre du foyer du salon faisant écho à celle de la vasque vintage. « J’adore utiliser des éviers en pierre d’époque dans une salle d’eau – ils sont tellement spectaculaires », dit Molly. « Placer cette pierre avec les appliques Art déco est une combinaison vraiment unique, mais elle porte l’approche signature de Molly Kidd Studio consistant à insuffler à la pièce des tons chauds et une esthétique européenne. »

Au fond du salon ouvert se trouve la cuisine très sereine et minimaliste conçue par Molly, avec son îlot en bois arrondi et son mince comptoir en marbre.

« Au départ, le client ne voulait pas d’un marbre avec beaucoup de mouvement et de veines, mais j’ai trouvé cette pierre à San Francisco et elle avait une si belle couleur crème », explique Molly. « La cuisine me rappelle un croisement entre le design européen et australien en raison de sa simplicité et de sa modernité. »

La forme saillante de la hotte au-dessus de la cuisinière était un détail dont Molly est particulièrement fière. « Son profil est un autre élément qui apporte un look plus traditionnel – et moins fonctionnel – », dit-elle. « Sans cela, cet espace aurait une identité totalement différente et serait tout simplement un peu trop élégant. »

Il y a un élément de symétrie dans la chambre principale que Molly n’a pas utilisé dans d’autres espaces : des tables de nuit jumelles assorties, des lampes jumelles assorties, et même des tabourets jumeaux vintage assortis au bout du lit.

«Je veux toujours que chaque chambre dégage un sentiment de paix et de retraite, et l’ordre naturel de symétrie contribue vraiment à y parvenir», déclare Molly. Les tabourets étaient une trouvaille vintage. «Je suis tombée dessus par hasard et je ne les ai même pas retapissés», dit Molly. « Ce magnifique velours doré profond était déjà sur eux et était tout simplement parfait pour rendre cette chambre somptueuse et calme. »

Les veines spectaculaires du marbre semblent avoir une vie propre, donnant du mouvement et de la profondeur à cette salle de bain parfaitement sereine, volontairement immobile et contemplative.

« Le marbre était vraiment le design, et trouver la pierre parfaite était la clé », explique Molly. Elle a finalement trouvé cette pierre à San Francisco, ainsi que le marbre utilisé dans la cuisine.

« Avec la pierre, il est important que vous trouviez exactement ce que vous cherchez, car si vous n’obtenez pas la bonne touche de chaleur, une salle de bains en particulier peut sembler très froide », explique Molly.

La façon dont Molly a pris une maison construite en 2010, avec tout l’éclat et les finitions soignées de l’époque, et l’a transformée en cette belle et douce maison est magistrale. Ce n’est pas seulement le plâtre sur les murs qui apporte de la texture, plus que le style minimal, plus que les bords arrondis des sièges et le caractère naturel qui accompagne l’inclusion d’antiquités. C’est la somme de toutes ces choses, réunies par Molly d’une manière qu’elle seule sait faire – rappelant la simplicité de ce bouquet original de tulipes blanches, mais avec bien plus de profondeur et de charme ajouté en cours de route.