Découvrez comment Brittany Marom Interior Design a organisé une maison moderne mais confortable pour le poète Heather Gluck, en utilisant des meubles abordables mélangés à des pièces haut de gamme
La conception d’une maison pour une création a une pression supplémentaire. Les artistes et les écrivains tirent profondément de leurs espaces personnels et recherchent des environnements qui nourrissent leur esprit, leur énergie et leurs pensées. Leurs maisons deviennent inévitablement des sources d’inspiration, il est donc important qu’ils reflètent leurs styles et passions personnels.
Ce fut une pression que le designer Brittany Marom était prêt à assumer lorsqu’elle a conçu la maison de la poète Heather Gluck – un appartement de trois chambres à Soho, New York. Tout comme le poète, le designer apporte également un fond vif et une esthétique à son travail. Son style reflète ses racines israéliennes et son éducation à New York – mélangeant des éléments antiques avec des matériaux organiques modernes.
Ensemble, les créatifs ont collaboré à leurs styles de design d’intérieur individualistes pour fabriquer une maison de style bohème qui infuse l’élégance avec un charme éclectique. C’est un «mélange élevé» de meubles abordables et de pièces d’investissement uniques.

Pour cet appartement Soho de 3 000 pieds carrés, Brittany visait à mélanger le caractère avec le chic. Elle explique: «Heather est une personne profondément créative, et en tant que poète, il était essentiel que sa maison reflète non seulement mais inspire également son esprit artistique. Dans cet esprit, nous avons conçu un bel espace bohème mais élégant, riche en couches et courbes douces et fluides – des éléments qui font écho à son amour pour le mouvement, la couleur et l’ouverture.
«Bien que j’aime personnellement travailler avec la couleur, ce projet m’a poussé à explorer des combinaisons au-delà de ma zone de confort habituelle», ajoute le designer. «J’ai dû trouver des moyens de faire fonctionner harmonieusement des combinaisons de couleurs inattendues.»
Le salon ouvert coule de manière transparente dans la salle à manger, où les tons et les textures fusionnent magnifiquement pour créer un tout cohésif.
« Dans le salon, j’ai combiné des tons de bijoux comme le vert émeraude et le bleu saphir dans les canapés avec du rouge à lèvres audacieux et des roses douces dans la salle à manger », explique Brittany. « Pour aller plus loin, nous avons ajouté le dynamisme à travers des oreillers de lancer dans des impressions riches en amethyste violet, or et floral de House of Hackney. Ces choix audacieux ont été mis à la terre d’éléments en bois naturel dans les tables de café et de restauration, aidant à ancrer la palette et à créer un équilibre visuel.
En tant qu’élément fantaisiste, le designer se superposait dans des rideaux transparents rose pâle qui non seulement filtrent la lumière pendant la journée, mais permettent également des vues étonnantes et sans restriction de la ligne d’horizon de New York – améliorant à la fois l’ambiance et la connexion de Heather avec son environnement.
Étant donné que le poète divertit souvent, les sièges sont abondants dans tout l’appartement – mais chaque pièce a été soigneusement choisie pour un confort profond et un attrait visuel. Fait intéressant, derrière toutes les décisions réfléchies, l’abordabilité et la beauté ont été soigneusement équilibrées.
«Nous avons obtenu à la fois haut et bas pour la maison en termes de décoration. Dans le salon, nous avons acheté les canapés de MODSHOP à Kravet Re-Heolster en bleu et Romo, rembourré dans des tissus verts émeraude, des tables basses de Sixpenny, la lampe à la maison de Soho à la maison et un tissu rideau de Jab Anstoetz », partage Brittany.

Avec ses courbes et sa silhouette sculpturale, le canapé Sag Harbour propose des sièges généreux et invite une conversation facile. Entièrement rembourré dans un tissu de conception de kravet haut de gamme, il mélange le confort et l’élégance en une pièce intemporelle et de déclaration.

L’oreiller Anaconda présente des serpents entrelacés et des fleurs exotiques dans un riche velours. Terminé avec des glands italiens, chaque pièce soutient la conservation des forêts grâce au partenariat de House of Hackney avec The World Land Trust.

Avec sa forme sculpturale, ses bords nervurés et sa jambe épaisse, la table des Poissons dégage le caractère et le charme. Conçu pour s’associer parfaitement à son jumeau, il est disponible en deux finitions riches: le chêne pâle au beurre et le chêne épicé chaud et au paprika.
La salle à manger, avec sa table à 10 places, garantit que les grands et les petits rassemblements sont facilement logés – confortables et conviviaux dans une égale mesure.
«Heather est une jeune artiste, et nous voulions que sa salle à manger reflète cette énergie jeune et cette esprit créatif», explique Brittany. «Nous avons rembourré l’Athena Calderone pour les chaises de restauration Crate & Barrel dans un mélange vibrant de rouge, rose et en marron automne. Pour compléter le look et ajouter une touche de drame, nous avons installé un lustre aux tons de bijoux avec des détails festonnés de Galerie Glustin, qui attache magnifiquement l’espace avec un flair éclectique mais cohésif.
En tant qu’autre accent décoratif, le designer a obtenu un luminaire multicolore de Galerie Glusttin pour ajouter une touche moderne et ludique.

Nommé pour le rituel des repas partagés, la chaise de cérémonie offre un style confortable et détendu. Son cadre en chêne, sa finition de noisette, son dos à double poutre et son siège boucle réinventent la silhouette classique de Wismbone avec une touche accueillante pour les moments de restauration persistants.
Alors que Green est parsemé dans les salons et les salles de restauration, il est entièrement réalisé dans la cuisine avec une nuance singulière et vert foncé – la «Martha’s Vineyard» de Benjamin Moore – une teinte nette, contemporaine et énoncée. « L’espace présente un quartzite vert, des armoires personnalisées et un poêle d’Ilve, avec une touche de bois pour réchauffer l’esthétique », explique Brittany.

Comme une page d’un lookbook bien organisé, la salle de bain apparaît comme une boîte à bijoux délicate, où le rose doux et le blanc créent un moment de couleurs de réparation qui vous amènent pour rester.
«L’apparition dans la salle d’eau a été une décision facile, mais nous voulions maintenir un sentiment de luminosité et d’a l’air tout en créant un sentiment d’être transporté vers un autre moment et un autre endroit», explique Brittany. «Pour atteindre cet équilibre, nous avons carrelé les parois inférieures dans les carreaux de métro de Thassos blancs croustillants, introduisant la pierre naturelle et la texture subtile à travers les lignes de coulis.
« Non seulement la tuile cache visuellement la pièce, mais elle offre également une solution pratique – car c’est la salle de bain que les clients utilisent le plus souvent tout en divertissant, le dosseret carrelé derrière l’évier rend un entretien beaucoup plus facile que le papier peint seul. »
Le papier peint de salle de bain inspiré de la nature, rempli de grues et de feuillage, ajoute une touche inattendue à cet espace petit mais percutant.
La véritable esthétique « haut-bas » converge dans la chambre, qui est trempée dans le rose apaisant vu dans toute la maison, faisant sentir l’espace comme un vrai sanctuaire. Ici, un lustre en verre Murano vintage et des tables de chevet de Soho Home Pair sans effort avec des lampes de table de West Elm.
«Nous avons choisi une palette de couleurs monochromatique centrée sur le rose doux, enveloppant la pièce en chaleur et en élégance subtile», explique Brittany. «La teinte coule dans tout l’espace – de la literie et des murs aux traitements de la fenêtre – créant une atmosphère cohérente et tranquille.
Pour introduire le contraste et une touche de drame, le concepteur a sélectionné une tête de lit vert émeraude en velours comme point focal – son ton riche se démarquant magnifiquement contre l’environnement plus doux. En tant que dernière couche inattendue et inattendue, les lampes de table de chevet rouge oxblood ajoutent un sentiment de chaleur et de profondeur, complétant le bois de chêne et le design artistique inspiré des tables de nuit.
Pour Heather, c’est l’oasis parfait. «En tant que poète, je ne travaille pas en traits larges – en pages ou en phrases – mais dans les détails fins: syllabes, sons, textures», dit-elle. «Mon écriture est sensible et un peu obsessionnelle, et je savais que lorsque j’ai commencé à fabriquer cette maison, je voulais que ce soit la même chose. Que chaque article, grand et petit, servirait un but, se démarquerait et cohère avec l’ensemble.

Inspirée par Soho House Rome, la table de chevet anuel propose une silhouette rationalisée fabriquée à partir de sections en chêne et en noix en alternance. Les poignées en laiton noirci accentuent les tiroirs.

Cette lampe de table inspirée de l’ART déco présente une teinte de dôme et une base assortie, disponible en finitions chic mates et métalliques. Son design sculptural élégant en fait un ajout élégant aux bureaux, aux tables latéraux ou aux configurations de chevet dans n’importe quel espace moderne.

Le lit de déclaration vient de Lulu & Georgia. Ses lignes sculpturales douces sont parfaites pour créer un intérêt qui ne submerge pas la pièce.
Cette maison est un exemple parfait de la façon de concevoir un espace moelleux et à haut concept avec l’abordabilité à l’esprit. Chaque élément est soigneusement organisé, et même les placements sont pris en compte – ce qui en fait un foyer idéal pour penser, créer et réfléchir.

